《千與千尋》看似是一個寫給10歲小孩的童話，但裡面卻蘊含許多東西，不是一個10歲的小孩可以理解的，我覺得她更適合大人看，尤其是在今天這樣一個物欲橫流的世界。影片中的主角是一個年僅10歲的小女孩千尋，她迫於現實的無奈，隻能和熟識的同學，朋友，老師們分別，去一個陌生的地方。去往新傢的路上，沿途的風景雖然很美，但千尋卻無暇顧及。由於爸爸的過於自信，他們在一個岔路口迷路瞭。故事從千尋拒絕走入未知的隧道彼端，到害怕或孤獨影響瞭她尾隨父母之後開始。
後面的歷險也就接踵發生瞭……這些就是心靈蘇醒的引線。然後一切開始改變。幽暗的廟宇隧道盡頭，隱藏著多少灰黑煙塵，對一個小女孩來說，固然無法預言。在一傢美味飄香的飲食店裡，父母貪心偷食，而千尋卻沒有一點被吸引，她一個人在外面遊玩。受到小白的警告，她跑回瞭那傢店，但一切都已面目全非的。原來他們由於貪食而觸犯規條而變成瞭豬。千尋為救父母，而在這個虛幻的世界裡靠艱辛的體力勞動生活。面對或暴戾或無情的眾神仙們，在艱難中無從選擇，隻能從基本的生存中尋求出口。
神仙的世界裡，有好人也有壞人。無論是表面冷俊內心復雜的小白，還是銳利熱烈的小玲，抑或沉著寡言有很多手臂的鍋爐爺爺以及幫他填煤球的“黑色小精靈”們，他們都給予千尋很多幫助。與蠻橫的湯婆婆相比，我們可以感受他們的平靜，以及被宿命控制的內心圖景。而另一個澡堂來客無面人，卻缺乏性格，比現實中的千尋更加軟弱，隨波逐流。因此，千尋自此甘當無面神的導師，為他尋求生活的出口。
片中有一段攝走瞭我的魂魄，碧藍天空下，茫茫大海裡的火車，千尋和無面人安靜的坐在位置上，其他乘客造型類似照相式繪畫裡的影子，無比安靜的上車，下車，或者等候自己的那一趟列車。這個景象讓人強烈的想到人生，宮崎峻描畫的往往不是列車在路上安靜前行的日常景象，就是到站時的末日景象。路途似乎沒有盡頭，但卻總會在什麼地方與什麼人相逢，所謂命運，不過如此。他的影片裡總有禦風而行的生靈，天與海分不清楚的界限，很難說宮崎峻秉持的是聖埃克修佩裡一般的飛翔激情，還是如同押井守所說的，把神風突擊隊的精神貫入到他的電影裡。但是好在至少人們可以在他的電影裡回憶起童年的純真，分享他對人類未來的思考。至少那些默默無言純凈世界的樹始終在那裡，為我們，也為所有人展開想像的翅膀。至少愛幻想的人可以乘上宮崎峻的火車，跟著他安靜的看風景，眼睛悲憫。雨一直在下，流淌過懸崖匯聚向低地，太陽出來的時候，山谷已變成海洋，樹木在水下繼續蒼翠，火車在海面照舊每日飛馳過一個個小站。小玲用木頭澡盆將千尋送去車站，看到鐵軌後，千尋跳下水脫掉鞋子慢慢向站臺跋涉。我努力搜尋著對電影殘餘的回憶，始終浮現那一條隱浮在海面的軌道，被蔚藍寂靜的大海擁抱。當千尋牽著尋回名字記憶的小白(那時他已經恢復原名“琥珀川”)的手，在現實的那片天空中雲翔，心情暢然，瞭無牽掛，故事也走到瞭盡頭。
宮崎駿將《千與千尋》送給所有女孩子，或許就是因為它適合所有即將或已經踏上人生征途的旅人，如何自茫然無措中獲得勇氣，這是人生的必經一課，其實無關男女。如果單從主角冒險經歷來看，《千與千尋》可能是宮崎非常“平實”的一部作品，千尋不用拯救世界，也不用和軍隊抗爭尋找失落的城市，她的身上沒有國仇傢恨之類的宏偉目的。她要做的隻是要在父母變豬後，一個人在神怪世界中獨立求生，並且拯救回父母和白龍，這個小女孩的主要工作(冒險)地點甚至隻是一傢浴室，雖然裡面好像神怪展覽。千尋“有限、簡單”的遇險經歷，反而提供給觀眾一個真實、充滿餘味和自省的幻想空間。居住過平房的孩子，誰沒幻想過雨後水窪裡跳出條鯉魚。當看到千尋為骯臟的河神沖澡，結果沖出一大堆污穢的破抹佈、廢舊自行車時，你是否意識到宮崎駿的環保主題依舊常青，他虛晃帶過的一筆譴責之色已經讓人無地自容。千尋的神幻歷險是如此的平實，以至於每個成年人都能從她的淚水和歡笑中看見自己童年的回憶。
