1、歌唱的姿勢很重要
體站直平均在兩腿的支持力量上。頭的位置比身體的位置更重要。有人唱高音時把頭抬起來，似乎唱上去省些勁，事實並非如此。頭抬起來高音緊瞭。喉嚨也會發緊，不松。
正確的是：頭應稍低，但別太低。頭部有很多共鳴，聲音在頭部產生共鳴，聲音就大。頭的動作要與旋律相反，越高頭略低，聲音好像下到胸腔裡去。
2、盡量避免用那些與唱無關的肌肉
控制呼吸用橫隔膜時盡量不牽扯到其它肌肉，不要太使勁，那樣會將所有的腔體關閉起來，把聲音也關緊瞭。唱的時候不要緊張，自然地唱，肩部要放松，不要有小動作，唱的時候用橫隔膜。
3、打開喉嚨
打開喉嚨很簡單，當你困時，一面講話一面打呵欠，這時候喉嚨就打開瞭。打開喉嚨比打開嘴巴更重要！這樣唱起來的聲音比隻張嘴不打開喉嚨的聲音更亮些，所以，嘴要與喉嚨一起張開，最好後面張得更大些！如同用一個倒立的漏鬥，大口一方在頸部喉嚨處，漏鬥尖在面罩處。如果聲音位置已全部進入面罩，聲音就能從最輕逐漸唱到最強。
4、焦點
歌唱時聲音要有共鳴，焦點要集中，集中在面罩。太遠、太近都不行。每個人都有自己最好的發聲點，點集中瞭，聲音會越來越大；沒有點的聲音就散瞭。開始時共鳴點要小，然後擴展開來，越唱越大。這種發聲方法，聲音小，好像燈後面有面鏡子，可以使光照得更遠。頭額、鼻竇等處都是空的共鳴腔，要盡量利用。
5、呼吸
歌唱時，要用躺著睡覺時的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（橫隔膜）中，我更傾向於腹式呼吸，這樣可以吸得深、且快。但無論哪種呼吸，不可兩種同時用！這樣是矛盾的，如同一腳踩剎車，一腳踩油門。
6、訓練聲音
你先找到最好的音以後然後順著往上、往下去唱，嘴、喉嚨位置都不要移動，在唱鄰近的音時盡量體會，盡量模仿那個最好的音，這就叫“自我模仿”。每個人都要有“聲音的記憶”。要特別註意嗓音、喉部的感覺。歌唱是很抽象的，一定要註意咽喉肌腱等發聲器官的技能狀態。聲音的記憶，不光指音調，而是包括音質、音色、力度。要追求上中下聲區的統一。
7、發聲的基本
首先，喉部肌肉要使喉結稍下來一些，這樣在聲音的圓潤性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌時，要保持一個氣柱，與自然嗓音相反，在有氣柱的基礎上，越到高聲區聲音越寬、越響。我所說的打開喉嚨，就是讓喉嚨打開，使聲音不受壓制、不受幹擾很自由地出入，
打開鼻腔、進入頭腔，自由地振動起到共鳴。要有呼吸支持，得到最大的共鳴效果，而不是說打開喉嚨後壓、擠，聲音發白。如果我們能找到一個正確的位置，聲音就自動地、正確地進入面罩。
8、發聲位置
聲帶如同橡皮筋，既能拉長也能撐寬。但如果一個人不是正常發揮自己真正的音質，而是故意的撐大中、低聲區的聲音，這樣高音是無法唱上去的。即使唱上去，發出的聲音也是大搖大擺的。
正確的聲音位置是：按高音區聲音的寬窄極限與高位置，去定中、低音的聲音音量及位置，而不是將中、低聲區的聲音故意撐大個音往上練，唱第一個音時，喉結放下，再往上唱第二個音，控制喉結不動，練好瞭第二個音，再往上練第三個、第四個，逐步增加。
9、喉部
打開喉嚨、喉結穩定與喉頭兩側肌肉用力的關系。喉頭兩側頸部肌肉有力，是要求兩側的肌肉幫助喉頭打開，而不是將喉嚨捏緊。
正確的打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。最簡單的辦法就是，用自然的打哈欠的感覺去講話，去唱歌。還有一個辦法，就是歌唱發聲時的嘴形要呈微笑狀。撅嘴、拉下巴使口形成豎橢圓形，喉嚨容易發緊。
10、換聲點
如何解決換聲點的問題。中、低聲區的聲音，要與高聲區一樣寬，就容易過渡。如果下面搞得太寬，撐得太大，到過渡音就難以過去。在低聲、中聲區開始往上唱時，要先想好高音的聲音位置，按這個聲音位置唱，就能順利過去。因為聲音的位置始終保持在面罩共鳴裡。唱過渡音時，不要使勁用力，要唱得柔和而順利完成。
11、弱音
唱弱音時仍要有面罩共鳴，要求音質與音色與唱強音時一樣。唱高音時，聲音在面罩裡很響、很亮，唱低音時也要有這種效果，但要柔和的多。
12、高音
唱高音時註意，不要張大嘴。用腹式呼吸唱高音時，上腹部應稍往外一些。
13、不要怕聲音小！
很多人在唱中聲區時都希望撐大嗓門。不要這樣，聲音要美，位置要高，音質要高。要保持位置不變是很難的，因為橫隔膜總偷懶。
15、點小
唱HC，要弱，點小。不要一張嘴唱，氣就跑一半，要感覺把臉都蹩青瞭！歌唱的藝術就是吸氣的藝術，就是要吸得多，唱時盡量慢慢放。用很少的氣振動聲帶。這個訣竅就是要點小一點！
16、用巧勁唱歌
唱低音時不要使勁，簡單些，像小錘子一樣敲出來；唱高音時，像有個小鈴鐺在裡面，尤其是抒情女高音。在哪裡哼就在哪裡唱。要的是位置，不要用勁。
17、完美收尾
結尾的那個高音你還可以唱得更好，換好氣，一下子打上去，點很小然後延長、放大。
18、橫膈膜
呼吸時，橫隔膜望四周擴張，尤其前方的隔肌十分堅實。要記住，一定要用橫隔膜呼吸！
